教案写好了可以帮助教师准备好所需教学资源和教具，提前准备好符合教学内容的教案对于提高教学质量有很大的帮助，调研范文网小编今天就为您带来了猪的美术教案推荐5篇，相信一定会对你有所帮助。
猪的美术教案篇1
《静物》黑白画 文 章
?静物》黑白画
第19、20课时
一、教学内容：
?静物》——黑白画
二、教学目的：
通过黑白画的学习，使学生懂得将物象复杂的色彩归纳为单色并能表现出来，培养学生的概括能力。
三、教学重点：
能以黑白两个极色表现客观对象，形体结构较准确。
四、教学难点：
使学生掌握将物象复杂的色彩归纳为黑白灰三个层次，培养学生的概括能力。
五、教学教具：
素描、色彩画、黑白静物画各一幅、黑白画步骤示范挂图、花瓶、花等教具。
六、教学过程：
第一节
200 年 月 日 星期 第 节
一、组织教学：
上课前摆好写生物品（分四组）。
总结前课静物色彩写生画的作业情况，表彰优秀作业，对那些不好的作业，要概括指出改进的方法。
二、讲新课：
板书课题：《静物写生》——黑白画。
前一课我们是用色彩写生，这一课教大家用黑色（单色）写生。因为利用纸的白色，加上黑色，画面出现黑白两色，故称黑白画。
1、出示课前准备的三幅示范画，让学生比较他们的特点，教师再向学生讲授黑白静物画的知识和画法。
绘画有彩色与单色两类不同的表现形式，中国画有水墨画与彩墨画，都讲究黑色，有“墨分五彩”之说。黑白木刻是单色的，素描也是单色的，黑白画也是用单纯的黑色，利用纸白表现出丰富的调子，使画面具有独特的完美的效果。黑白画是基本的方法是黑白的处理。
从两幅范画（色彩的、黑白的）的欣赏中，可以了解到黑白画是把复杂多彩的物象归纳为黑白两色去表现的。
这是依据两个客观条件进行归纳的：
一是按物体固有色的深浅归纳为黑白两色。
二是按物体的明暗归纳为黑白两色。
为使黑白两色衔接自然，在交界处加上用点或线条组成的“灰”色，这样画面调子更显丰富。通常称之“黑白画”，其实是有“黑、白、灰”三种色的，黑白画的效果好坏，常与“灰”色处理是否巧妙有关。
2、按教材中黑白画静物写生的步骤示范，教师在示范时要特别强调灰色的处理。
“灰”色的画法，一般是讲线条的排列，整齐则有美感，紊乱则效果差。
三、学生写生，教师辅导：
本节课要求用铅笔完成黑白稿，构图要饱满。
四、小结：表扬构图饱满的作业，鼓励学生为主。并布置下一节课要备的用具（笔、墨、及白色水粉）。
第二节
200 年 月 日 星期 第 节
学习用黑白两色表现物象复杂的色彩，培养学生的概括能力。
一、检查学生学习用具。
二、复习旧知：
1、引导学生分析黑白画的画法及注意事项。
2、检查学生的铅笔黑白稿并作评讲：
着重于黑、白、灰的处理和画面效果的好坏。
3、指出学生构图中存在的不足之处，以及改进的方法。
三、指导学生用毛笔、钢笔或水笔作黑白画。
教师巡回辅导，重点放在画面的工整及灰色的处理上。
四、讲评：全面鼓励学生，择优表扬构图好、画面工整的作业。
七、板书： 文 章
猪的美术教案篇2
教学思路：
本课是属于“综合·探索”领域的美术课。
通过寻找生活中各种材料，发挥想象力，自由的拼贴以及相互的交流让孩子们更热爱自己身边的事物，提高合作意识，获得精神上和情感上的愉悦。
课时：2课时
教学目标：
1、尝试用撕、剪、拼、贴等方法和纸张、废布片、铅笔屑、棉花、丝线以及生活中常见的各种材料进行平面造型练习。
2、运用看看、画画、拼拼、贴贴等方法，大胆自由地表现生活中观察到的事物或想像中的事物。
3、体验和享受生活与创造的喜悦。
教学重点：合理选用自己喜欢的材料和表现方法，做出有创意的平面造型练习。
教学难点：巧妙利用自己准备的材料和工具，大胆自由地表现自己的观察和想像。
教学准备：教具：各种废旧材料、手工制作图片和实物欣赏图片。卡纸、双面胶。学具：各种废旧材料、彩色卡纸、双面胶。
教学过程：
——激发兴趣
教师用废旧的布条通过简单的剪、拼、贴，做出简单的小动物的形状，激发学生的学习兴趣。
2、准备活动：让学生明白，什物拼贴是简单易行的手工制作，树立信心，鼓励学生大胆进行创新活动。
——欣赏、分析
1、欣赏各种什物拼贴的图片，进一步加深对什物拼贴的了解，感受制作的乐趣。
2、找出自己最喜欢的作品，和同座位讨论这幅图里用了哪些材料，哪里你觉得设计制作的最巧妙。
——制作分享
1、小组合作，讨论什物拼贴的制作方法，说一说自己的想法，比一比谁的构思最具有独特的美感。
2、通过自己的材料产生联想，找出拼贴的切入点，尝试拼贴练习。小组共同研究和探讨。教师巡回指导，鼓励学生创作有自己思想意识的作品。
——展示、评价、小结
1、指导学生小组推选代表上来展示本组合作的作业，说出大家的构思，用了哪些材料，表现什么主题。其他同学欣赏、评价，说出自己对他们作品的感受。
2、教师小结，提出建议，课后平时带着收集更多的什物，在家和爸爸妈妈一起合作更好看的作品。
教后记:
?什物拼贴》这课的材料选择范围非常广泛，给制作的内容和方法带来了极大的拓展空间。针对二年级儿童的年龄特征，本课的操作简便易行，具有一定的主观能动发展空间。无论是材料的选择还是内容的构思，本课都紧贴学生的生活世界，当学生被要求有选择地考虑他们所见所想的东西时，他们就会对自己分别看到和理解的东西作出自己的解释。在制作过程中他们已经融入了自己的思想和情绪特征，同时在操作中还用自己的手将自己的观察和理解与美术结合起来。这课主要尝试用撕、剪、拼、贴等方法和纸张、废布片、铅笔屑、棉花、丝线以及生活中常见的各种材料进行平面造型练习，并形成空间观念。让学生说说、想想、做做，结合生活中的实际，发挥想象，并用熟悉的材料和废旧物品来自由地表现。运用看看、画画、拼拼、贴贴等方法，大胆自由地表现生活中观察到的事物或想象中事物。通过学习、自由的拼贴以及相互的交流使学生们更加热爱自己身边的事物，同时又提高了变废为宝的精神，提高了合作意识，获得了精神上和情感上的愉悦。体验和享受了生活与创造的喜悦。大胆发挥了自己的创意性和创异性，通过活动，使学生更聪明，更富于想象力和创造力。同时通过小组合作，相互交流，共同研究和探讨，提高了同学的合作意识以及集体主义精神。
猪的美术教案篇3
?教学目的】
中外美术鉴赏主要是一门对中外美术作品分析、欣赏与品鉴的课程。通过本课程的学习，旨在使学生了解中外美术史上的优秀美术家及其代表作品，不仅拓宽知识面，同时获得美的欣赏，陶冶情操，涵养性情，提高人文素养。并在以点带面的学习中，兼及艺术史、思想史与文化史的问题探讨，增强同学们触类旁通的思考能力。
?教学要求】
1. 学生须具备中外美学史、中外美术史的一般知识。
2. 要求学生适当记笔记并有主动思考的积极性。可以有不同的思路，这是人文学科的审美欣赏课，不是数学，不具有答案的唯一性。
3、吃午饭，按时上课，不迟到早退。
?教学方法】
课堂集中讲授，附以多媒体观看作品图片。
?参考书目】
1、《中国绘画史》，王伯敏著，北京：生活读书新知三联书店，20xx年版
2、《中国绘画的历史与审美鉴赏》，薛永年主编，邵彦编著，中国人民大学出版社，20xx年版。
3、《中国美术简史》，中央美术学院美术史系中国美术
史教研室编著，高等教育出版社，1990年版。
4、杨泓、李力：《美源——中国古代艺术之旅》，生活·读书·新知三联书店，20xx年版。（作者从艺术的起源谈起，依次论述了史前陶器、早期玉器、三代青铜礼器和兵器、秦汉至隋唐墓俑和陵墓石雕、汉唐墓室绘画及佛教艺术、中古时期的绘画艺术、青瓷白瓷与彩瓷、漆器丝绸和金银工艺、城市建筑以及与之共同发展变化家具艺术等。）
5、《魏晋南北朝壁画墓研究》，郑岩著，文物出版社，20xx年版。
6、《墨韵色章——中国画色彩的美学探渊》，王文娟著，中央编译出版社，20xx年版。
7、《图式与精神：西方美术的历史与审美》，邵大箴主编，中国人民大学出版社，1999年版。
8、《外国美术简史》，中央美术学院人文学院美术史系外国美术史教研室编著，中国青年出版社，20xx年版。
9、（英）贡布里希：《艺术的历程》，范景中译，北京：生活、读书、新知三联书店，20xx年版。
10、（日）高阶秀尔：《看名画的眼睛》，四川美术出版社，1987年版。
11、傅雷：《世界美术名作二十讲》，天津社会科学出版社，20xx年版。
12、王镛：《印度美术》（世界美术全集之一），中国人
民大学出版社 20xx年版。
第一部分 中国美术鉴赏
第一讲关于中国绘画的一些基本认识
一、广义与狭义的中国画概念
宽泛广义的“中国绘画”概念几乎等同于中国领土上、由中国居民创造的一切绘画作品。本课程所谈的中国绘画，主要指传统中国画，以壁画（以及史前岩画、地画、彩陶-青铜-漆器绘饰、汉代帛画、画像砖石等）和卷轴画两大门类为主。
20世纪中期相对稳定的狭义的“中国画”概念，实际上只相当于上面所说的卷轴画，是指以毛笔为工具、墨和植物质、矿物质颜料为材料，纸或绢为底子的平面造型艺术。
二、中国画特点
1、对于广义中国画中的壁画以及史前岩画、地画、彩陶-青铜-漆器绘饰、汉代帛画、画像砖石等情况较为复杂。我们放在后面的具体作品品鉴中一一道来。
2、卷轴画的由来：（中国画的狭义看法）
相对于壁画来说，卷轴画可谓活动绘画，中国有不同于西方架上绘画的独特形制和保存方式。它们原先是从书籍装帧的保护技术中衍生出来的。基于古人生活方式的特点，最早的供世人欣赏的可移动绘画作品是像简册和书卷一样的
长条，平时卷起来存放，观看时打开，从右往左逐段欣赏，也称为“卷”或“手卷”，它适合一两个席地而坐的人在案头欣赏；这一时期装堂饰壁的任务由壁画承担。随着垂足坐取代席地而坐，人们的视点升高了，挂在墙上的、幅面较大的作品形制——“轴”或“立轴”适应了新的生活方式，装饰着变高大了的室内空间，与此同时，壁画则在种种因素作用下走向衰落。
唐以前的活动绘画绝大部分都采用卷的形制，两宋和元代是卷轴并重时期，明清就是轴多于卷了。四幅或六幅成组的窄长挂轴成为屏条，是轴的变体；还有一种册页，是把小幅画页装裱成册，也是书籍装帧的变体。卷、轴、屏条、册页能适应不同的场合，同样受到人们的喜爱。
3、中国画的特点（中国画的狭义看法）
1）、题材划分：人物、山水、花鸟三大画科（看图片人物、山水、花鸟——22幅）
2）、按画家群体、接受群体及画之功用的不同划分，可分为宫廷绘画、民间绘画、文人画三大系统。
3）、中国画的技法形式
中国画的基本技法可以按笔法分为工笔、写意两种，按材料分为水墨、设色两种。加上各自的过渡形态，可以排列组合成更多的方式，如下表所示：
4）、中国画的纲领及表现手法
● 六法
六法乃中国画的纲领
“六法者何？一曰气韵生动；二曰骨法用笔；三曰应物象形；四曰随类赋彩；五曰经营位置；六曰传移模写。”（出自南齐谢赫《古画品录》）
历史上第一断句并逐条转述了“六法”的认是唐代张彦远，四字连读，中间不断。近代严可均却用了另一种断句法： “六法者何。一气韵，生动是也；二骨法，用笔是也；三应物，象形是也；四随类，赋彩是也；五经营，位置是也；六传移，模写是也。”
钱钟书很赞同这种断句法。六法断句便成为一桩公案。 “气韵”原是魏晋时期人物品藻里广而用之的概念。谢赫的《画品》将它确立为绘画理论批评的中心范畴以品评人物画。明确用在山水画上，是五代荆浩的《笔法记》。“气韵生动”和“骨法用笔”相联（或者说六法中的后五要都服务
猪的美术教案篇4
一 教学目的
教给同学们画手指画,让他们认识更多的东西
二 教学难点
吸引他们的兴趣,将要画的'物体讲的生动有趣
三 教学准备
首先将要教的手指画画好,然后找好教授时候要讲的小故事或者儿歌引起同学们兴趣
四 教学过程
（每一类都先引入主题，最好让同学们自己想象）
运动类
1 跳绳的娃娃 大家 有没有跳过绳呢?我们首先来画一个跳绳的小
娃娃 指出要画的手脚部位，绳子，及动作
花儿红,鸟儿叫,
操场上面把绳跳。
单脚跳,双脚跳。
你跳,我跳,大家跳。
2 踢足球的娃娃 同上指出要画的东西，娃娃的手脚，帽子，动作 小小足球圆又圆，
草地上面打转转。
你一脚，我一脚，
踢来踢去真好玩。
3 跑步的娃娃 重点画出跑得动作
北风北风呼呼呼，
娃娃娃娃去跑步，
绕着院子转圈圈，
脸上淌着汗珠珠，
4 举重
5 多人跳绳
动物类
1 毛毛虫 要画出长度，可爱的样子
2 螃蟹 八只脚， 抬面鼓， 两把剪刀鼓前舞， 生来横行又霸道，
里常把泡沫吐
3 小蜜蜂 小小虫儿真可爱，西边飞去东边来，飞来飞去采花粉，
酿出蜜来人人夸
4 小老鼠 两撇小胡子油嘴小牙齿贼头又贼脑喜欢偷油吃
5 小鱼 张嘴不呼空气，有翅难飞云里。不与鸟儿做伴，只跟小虾
嬉戏。
6 小羊 看图学画
7 大象头 耳朵像扇子，有着长鼻子，大腿像柱子，你说它是啥？ 8 蝴蝶 头顶两根须，身穿花旗袍，飞在花丛中，快乐笑哈哈。 其他
花儿 树 人物 多多让同学们想，发挥想象力。
猪的美术教案篇5
活动目标
1、孩子们知道刺猬的特征以及它们的习性。
2、用牙签做出刺猬尖尖的刺。
活动准备
牙签，木工胶，颜料，毛笔
活动过程
[导入]
1、用猜谜语的形式向孩子们介绍刺猬。
我的身上长满尖尖的刺。
我用身上尖尖的刺攻击别的动物，我是谁呢?
[展开]
1、 谈谈刺猬。
你见过刺猬吗?
你在哪儿见过刺猬?
见过它后你有什么感想?
2、说说刺猬的特征和习性。
刺猬长什么样?
(它有四条腿，它的腿很短，身体很小。除了脸，肚子，腿和尾巴以外，其他部分都密集的长着像针一样的刺。)
刺猬在什么时候活动?
(刺猬通常在夜间活动。白天，刺猬经常隐藏在树根下面的窟窿里或是岩石的缝隙里。等到了冬天，它们搭建出圆形的巢用于冬眠，然后第二年的春天，大约3月左右醒来。)
刺猬遇见敌人会怎样呢?
(刺猬首先会跑到离侵害自己的敌人最近的位置，然后立起它们身上的刺开始攻击。刺猬竖起身上的刺可以防御敌人。
在美国成长的豪猪有比刺猬更厉害的刺，而在非洲成长的一种刺猬背部有长达30cm的刺，遇到敌人攻击时它们立起身上的刺互相挤来挤去，反攻敌人。如果刺猬的刺接触了敌人的身体就会折断然后插进敌人的伤口里。 )
3、研究制作出刺猬。
如果要制作出刺猬需要哪些材料?
利用牙签怎样才能做出刺猬呢?
4、用活动纸中的牙签装饰出刺猬。
① 把牙签剪断。
② 用木工胶把剪好的牙签粘在刺猬的身上。
③ 不留空隙地粘好牙签。
④ 如果想装饰出彩色的刺猬，可以把牙签蘸上颜料再粘在图画上。
[总结活动]
1、让孩子们把做好的刺猬介绍给朋友们
2、总结活动
[活动图片]
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